毕业于英国中央圣马丁艺术设计学院Percy Lau原本的志向是成为一名服装设计师，然而，导师发掘了她在配饰设计方面的异禀天赋，鼓励她专注于配饰设计方向。2013年，Percy成立了同名品牌“Percy Lau”。

从上帝的创造与大自然中获取灵感，透过Percy天马行空的设计，看得出她对于科学实验和哲学思辨的浓厚兴趣。她从不去定义配饰是什么，她更喜欢透过设计去思考人与配饰之间的关系和互动性。

眼镜是Percy Lau的主打产品，大胆前卫，从不循规蹈矩。“直到现在，我也不认为我在做‘眼镜’，我是在为眼睛做配饰。将自然科学元素运用在设计中，希望时尚爱好者们能重新审视自己，了解自身的属性，建立属于自己真正的风格”，Percy说。

2013年Percy根据“眼睛”延伸出的系列，透过透明树脂等材料制作的主题去探讨人们看到的是否是真实的，这系列入围了International Talent Support比赛，并成为了YKK大奖最年轻的获奖者。

SS2015系列，以“人类”为主题，由“眼睛”激发灵感，整个系列以细胞分裂的形式展开，Percy旨在希望人们能够更好的理解人类自身，包括进化过程和身体结构的机能。

SS2016系列则是从日本原宿文化中汲取灵感，Percy将这种几乎盛行了20年的彩色隐形眼镜元素运用在镜片上，像是猫眼、复眼、蜥蜴眼、人眼，非常大胆和出挑。令她感到好奇的是，当我们的心灵之窗被遮盖，容貌被改变的时候，我们是更好的融入还是更突显在人群之中了呢？

Q&A｜Voicer X 设计师Percy Lau

Q: 听说你在学习配饰设计之前，是学习科学专业，这种跨学科的转变是怎么发生的？

A: 当时还在叛逆期，选择设计是为了不想过无聊的实验室生活。

Q: 两个专业之间有怎样的一种相互的影响？可否结合作品来解释一下，两者如何在你的作品之中发生化学反应？

A: 我认为设计和科学都不是纯粹的创作，而是发现的过程。理科影响了我的思维习惯。而在实际应用上，数学、物理、化学的很多基础理论影响着我的作品development。比如说“Seeing is Believing”系列，我用到了物理的折射原理计算，然后对材料的应用也需要化学的知识。

Q: 当初为什么会选择配饰设计，尤其是选择眼镜作为你的创作载体？

A: 我在选择设计科目的时候，可能不像很多的设计师朋友从小就有种对某方面的热爱，选择配饰是因为我的恩师，他认为我在对人体有和别人不同的理解和看法，而鼓励我学的。而眼镜更是机缘巧合，一直以来我喜欢对不同的器官作study，考虑器官和配饰之间的关系。因此我在大学时期做了“disORGANised”系列，也很幸运的得到很多很好的评价。

刚好我的毕业设计选择了眼睛，做出来的系列入围了International Talent Support 2013比赛并有幸获得YKK大奖。所以行业的前辈们认为设计眼镜是我毕业后很好的一个方向。直到现在，我也不认为我在做“眼镜”，Percy Lau是在为眼睛做配饰。

Q: 你的设计总是很出人意料，实验性很强，尤其是眼镜系列作品，可以简单说一说你的创作思路吗？相对于日常佩戴功能性，更多的是一种艺术化的表达方式，可以这么理解吗？

A: 我的创作思路其实是很多元，但脱离不了比较偏理科的思维方式。比如说我喜欢将一切的东西解构，像“Deconstruction”系列当中便用了很多解构的元素。

我也喜欢大自然的规律，人体本身有太多有趣的元素，包括内在与外在的，都是我创作的灵感。“Cell”系列以多层圆形镜片去表达细胞分裂的过程。

功能性和实用性是我们建立品牌后很重要的考量，可能看上去我们的有些设计影响视线，但我们会经过眼间距等实际的数字进行对眼镜人体工学的调整。这可能也是学过数学的好处吧！ 同时我们选用了日本和意大利的材料，保证品质和创意共存。

Q: 你想通过你的作品表达一种怎样的世界观？

A: 其实万物都是上帝赐与我们的礼物，而我们要去发现它。

Q: 你最希望谁佩戴你的眼镜？

A: 中学时期喜欢周杰伦，他鞋子特大号的mv里有选择我的设计，我非常开心！现在喜欢FKA TWIGS，她的音乐和表演很迷人，我想和她合作。然后也希望和更多音乐人合作，因为音乐是我比较陌生的领域，我想在不同的领域上有新的尝试。

Q: 未来会将设计拓展到更多领域吗？近期有什么计划？

A: 不同领域的创作是我一直做的。比如说三年前我在和朋友打麻将时设计了一套透明麻将。而今年我将这个概念发展成电影，并且邀请了新晋导演田原一起创作。

我一直觉得设计师不应该局限在自己的范畴，如果有不同的尝试跨界，也会对自己的领域有新的认识和启发。最近我一直在想月球的运动规律，所以说不定明年大家会看到Percy Lau一些新玩意。

Q: 哪个设计师对你影响很大？

A: 珠宝设计师Gijs Bakker，帽子设计师Stephen Jones， 还有时装设计师Elsa Schiaparelli。

Q: 回想在圣马丁学习的经历，你学到的最重要的事情是什么？有什么想要分享给后辈的吗？

A: 可能我不会很积极地鼓励大家说努力就能成功之类的话，因为做设计天份很重要，这也是我在学校看到最残酷的现状。我更不希望有人为了设计师的光环而盲目选择这一行，这不是求学的本质。学校教会我最多的就是，发现自己是谁，并且为什么选择设计去表达自己。