迈克尔·杨（Michael Young ），1966 年出生于英国桑德兰，1992年毕业于金斯顿大学，并与1993年成立了自己的工作室，为各种品牌提供设计服务，迈克尔·杨也从此进入了设计领域，并很快成为知名人物。其早期的多款设计都曾被世界知名美术馆列为永久收藏。
迈克尔·杨的设计涉及工业设计、室内设计、艺术设计等多个领域，设计风格优雅简约，而他尤其热衷对技术的追求，先后与英国和冰岛工作，为了追求先锋技术，迈克尔·杨于 2006 年在香港成立了自己的工作室，十年间，他的设计工作室不断服务于中国品牌，并创造出很多既优质又有设计感的产品，同时在全球范围内荣获多项大奖，为这些中国品牌创造了很大的市场价值和影响力。例如耳熟能详的捷安特（ GIANT ）的自行车、祖戈卫浴 （ JOUGOR ）产品、世楷家具的座椅、ZIXAG 便携式箱包等等。到今天，工作室已经成为亚洲最知名的设计公司之一，并与中国设计有着紧密关系。
和众多国外产品设计师相比， Michael Young 是被业内称为最有「中国设计」发言权的英国设计师。1994年，他在英国创立首家设计工作室，凭借成熟的极简主义、充满活力又闲适自在的设计风格，成为了国际设计领域中的领先人物。
想必有人一定很好奇，为什么一个英国设计师会对中国设计有发言权，甚至比中国设计师「更懂中国品牌」？这不光是因为 Michael Young 久居于中国，更是因为他善于观察、分析中国品牌市场的核心需求，同时还巧妙的将自己独特的设计风格「注入」产品中，不断去引导和提升中国品牌商的设计思路。
“宁愿饿死也不做自己不喜欢的事”是年轻时迈克尔·杨的信条，那时的他还是一个游手好闲的街头青年，学习成绩用他自己的话说就是“门门不及格”，因为未能通过考试18岁的他被大学拒之门外，终日混迹于各种派对之中，还组了个乐队。尽管生活漂泊不定，但迈克尔·杨却从未想过打工赚钱，过着百无聊赖的日子直到他的21岁。
根据英国政府的相关规定，一些学府可以免试招收21岁以上的青年入学，迈克尔·杨才因此进入英国伦敦金顿大学攻读家具与商品设计专业，并由此踏入了设计行业。
woven steel light
1992 年，软钢编织（woven steel）作品令他声名鹊起。次年在伦敦他创立了Michael Young工作室，旨在为各种市场提供从室内设计到技术的独家优质设计服务，其作品横跨产品、家具及室内设计等多个领域。
1995 年迈克尔·杨在东京举办了一场名为Mid NinetiesModern的个展，吸引了众多媒体的关注，之后还受邀在日本著名建筑杂志Casa Brutus上开办专栏。2006年他把工作室转移到香港开始了在亚洲的发展。
Youhutseymatic Table
“从我的设计生涯初开时，我就非常热爱文化，热爱我们的工业和商业，实际上这是我的工作室的一个基础，如果没有这些的话，我可能就只是销售一些艺术品而已了。我自己的工作室是建立在对材料的理解的基础上。”
作为被誉为当代设计界最有影响力的设计师之一，迈克尔·杨将自己独特的现代设计理念与对科技的热情结合在一起，经过二十余年的行业积累，已成为国际设计领域的领先人物，并始终走在实验设计的最前沿。
Stone Shelf
“对我来讲，实际上我不关心我要设计什么东西，我关心的是设计本身，不管我设计的是自行车、汽车或手表，实际上设计的哲学是一样的，你需要在设计，在这样一个设计产品的过程当中投入的真诚是最重要的。”迈克尔·杨这样说道。
在当代中国，一批新世代创造者正以新造物迎合当下的审美观、消费趋势和社会转型。工艺逐渐演变为一种革新的生活态度和思考方式，这一演变体现在产品，从大规模生产到高品质要求的进步。
Roxanne seat
杂志沙发
这是迈克尔·杨为日本家具品牌 E&Y 设计的系列家具，与 1994 年完成，并于 1996 年获得了英国最佳设计奖，是其重要代表作品之一。这款沙发的最大特点在于座位，内部有空隙，可以被利用，作为杂志收纳。沙发的支撑结构为钢，扶手和坐垫填充材料为聚氨酯泡沫，外部包裹有乙烯基皮革。整体为白色，不论是从外形还是颜色来看，简约大气。
Zipzi 折纸桌
这款 Zipzi 折纸桌是迈克尔·杨于 2007 年为家具品牌 Established & Sons 设计，玻璃桌面，下部分的支撑来自东方传统的折纸艺术，通过特殊的编织手法，纸张被紧密连接在一起，不仅带来了令人称赞的视觉体验，还未上部分的玻璃桌面提供了强大支撑力。「走在香港的街道上，会经常看到一个个小的这折纸球，我满脑子都是工厂与机器，突然看到这就想要回归一种原始的形式，利用这项中国古老的工艺，完成一件设计。」迈克尔·杨说。
4A 椅子
这是迈克尔·杨在 2012 年为 EOQ 品牌设计的椅子，通过现代的手法及工艺对经典椅子款式的改良，通过对再生铝的冲压、抛光、人工打磨等工艺，利用现代技术对椅子进行了重新塑性。迈克尔·杨介绍这把椅子时说道：「我意识到，我可以考虑利用当地的工业技术，将其应用于家具生产，原本使用的材质是塑料，但由于工艺的发展，同样的价格可以考虑塑性更好的再生铝，也可以增加家具的使用寿命。」
Homune 桌子
这款桌子设计于 2013 年，最有特色的桌子腿是吹制玻璃制成，精致细腻的纹路看上去更像是水晶，与上述的 Zipzi 折纸桌造型相当。迈克尔·杨在对于玻璃制作工艺进行考察时，发现这种人工吹制玻璃的工艺技术可以将玻璃变为像金属一样随意塑性的材料，于是他就大胆尝试设计出这件完全由玻璃制成的桌子，除了透明色，这款桌子还有琥珀色。
Brionvega 皮包扬声器
创始于 1960 年的 Brionvega 希望可以为自己的设计注入新的活力，于是邀请迈克尔·杨为其设计了一款扬声器。这款扬声器的灵感来源于 Brionvega 品牌早期由 Rodolfo Bonetto 设计的 TS207 便携式收音机。扬声器的样子像是一个斜跨背包，方便随身携带，通过蓝牙或者 USB 接口与其他设备连接，配备双高性能驱动器，能够提供高质量的音质，此外，内置的麦克风也可以进行免提通话。
Zixag 旅行箱
这是迈克尔·杨与香港设计品牌 Zixag 联合推出的旅行箱，外形设计干净简约，属于轻量型旅行箱，一面采用硬度较高塑料的材料，一面采用纺织材料，这也是首次将软硬材料结合使用在同一旅行箱上。旅行箱外部的小口袋适合杂志、证件、钱包等随手物品的收纳，迈克尔·杨自身也喜爱轻装旅行，这款旅行箱也更适合这种理念。
Orzone Vase
为了将传统工艺与现代元素综合在一起，用3D打印的效果呈现出来，需要制作的工厂必须以纯手工的工艺来确保优先将装饰线染色。作品的设计理念来自之前在北京的一次短途旅行中学习到的景泰蓝制作工艺，以及对早期液体灯光秀技术的兴趣。
铝泡沫花瓶
Bramah light
VOID Watches
Oxygen Chair
Q：是什么样的契机建立了自己的工作室？
迈克尔·杨：现在回想起来工作室的建立充满了艰辛，但当时的我没有选择，我那时已经有几年付不起租金甚至买不起食物了，我只能做些东西卖给画廊，最后我终于从一位日本的线上藏家那里获得了资金的支持，他非常喜欢我的作品，这给了我压力的同时也给了我动力，挣的钱也多了起来，当时真的是太难了，但也知道是时候搏一把了。
Q：还记得自己设计的第一件作品是什么吗？
迈克尔·杨：我的第一件作品是软钢编织灯，这件作品的制作可以说是突发奇想，做成之后先是放在了康兰商店售卖，没多久就在全球开卖了。我的事业就这样开始了。
我在亚洲设计的第一款产品是一款手表，我自己并不喜欢手表，平常也不戴手表，但是我可以去设计这样一个产品，它可以展示时间同时制作时也是比较经济的，而十多年后这个产品仍然可以在市场上销售，在全球范围内销售，甚至成为了这个行业里的标志性产品。它的优质、经济、简单，同时具备的功能性正是我设计产品的理念。Q：如何获取设计的灵感？
迈克尔·杨：到处看一看，走一走，听一听。坐在电脑屏幕前是学不会设计的，只有从生活中，从世界的各个角落给予灵感才能走的更远。
做为一名设计师的责任就是需要给市场推荐一些新的东西。在产品的设计当中，我们要尊重历史、现在和未来。
Q：大多数时候人们只能看到设计的成品，那从获取灵感，再设计作品，到最后制作出成品整个过程是什么样的呢？
迈克尔·杨：这是一个有着非常大工作量的过程。会见各个负责人，建立视觉效果，开始绘图，建模再开始进行制造，这真是一个大工程。
每次我做一些东西的时候，我就一定要确保它的成功，因为我自己把它看做一个非常严肃的任务。我做的东西不光是关于艺术，我是通过设计，去建立一个产业。
Q：据了解您对东方的文化接触得多，想请您谈谈您所理解的东方文化是怎么一个概念？
迈克尔·杨：中国有很多很古老的东西，是非常美的，我所理解的东方文化是在这个基础上，增加一些现代科技元素。而现代人内心其实是有一种对经典文化的执着的，所以我们给出的是在这个基础上沿用、发展出一个现代化的东西来。
Q：那么您认为对于传统文化怎样跟当代设计进行结合才是最好的？
迈克尔·杨：我不是很了解中国文化，但我有跟很多有历史见解的设计师进行合作。比如说我跟哲品合作做的竹子灯，为什么要用竹子呢？因为竹子可以造成多种多样的形态，而且竹子也是非常生态的东西。我想将中国传统的竹子融入设计当中去，启发现代人对于传统文化有更多的理解。
Q：您认为好的设计是什么？
迈克尔·杨：好的设计第一对环境有利；第二有经济价值；第三可持续的，使用时间比较久；第四可以让更多人得到工作。
更多设计作品欣赏
