佐藤卓，1955年出生于东京，1981年从东京艺术大学研究生毕业，曾就职于日本电通集团。1984年成立佐藤卓设计事务所，服务过乐天、大正药业、明治、朝日、金泽21世纪美术馆等大型企业和机构。佐藤卓曾获东京ADC奖、东京TDC奖、纽约ADC银奖等众多大奖，也曾与建筑大师安藤忠雄连手打造吸引全球目光的21-21 Design Sight。

PLEATS PLEASE “ANIMALS”〈2015〉

2008年，佐藤卓第一次与三宅一生ISSEY MIYAKE PLEATS PLEASE合作，推出了寿司系列的平面视觉设计广告，将面料的褶皱传神的表现出来。

三宅一生曾经这样评价佐藤卓：“他的设计总能让我们看到熟悉事物的新鲜一面，洋溢着亲切感。”高中的时候，佐藤卓想成为设计师的想法开始萌芽。“当时用LP光盘听音乐，光盘封面非常好看，那时候我就觉得，设计这些封面的人真是太酷了！抱着这种想法，我考入了东京艺术大学学习平面设计。”

毕业后，佐藤卓进入日本电通集团。那时他就显现出了设计师的潜质和天赋。“当时有一个和威士忌酒相关的项目，需要我在三天内对已存在的威士忌酒做口味测评，但是我想喝的威士忌酒一个也没有。所以我就提出了开发新口味的提案，包括了风味变化、定价、包装、宣传方式的一整个方案。” 在主动做调查、改方案的过程中，佐藤卓为设计的魅力深深着迷。

在对传媒、设计有了更清楚的认识之后，佐藤卓辞去了人人艳羡的工作。“我只是想独立出去。因为我不想一直做广告，我还想尝试更多的东西。”带着对设计、创意的好奇和探索欲，1984年他成立了佐藤卓设计事务所。

设计不要一味地“做自己”

明治牛乳

乐天--咀嚼型口香糖包装〈1997～〉

TORIBA Boutique Coffee Roaster <2014~> 

在成为独立设计师之后，佐藤卓的商业合作源源不断。在他看来，设计是一项工作，而不是自我展现。“在设计时我会尽量压抑自己的个性，而把主动权交给观众，让观众去发现我的风格。如果观众发现我呈现出来的作品之间有什么相通之处的话，那就把这种东西叫做个性吧。”他说。

佐藤卓更厉害的地方在于，他能以商业的眼光思考设计，有时还能引导客户做出一些让步。2001年，佐藤卓接到了明治的おいしい牛乳的包装设计项目。“牛奶太常见了，你再怎么强调它也是牛奶嘛。”站在公司的角度，客户会希望牛奶的包装盒尽可能新颖、夺人眼球，佐藤卓却把客户拉回现实，站在顾客的角度，引导其关注这款牛奶的特点而不是华丽的包装上。

从日本威士忌、明治乳品、到乐天、大正制药，佐藤卓和很多大公司合作过。“对于设计师来说，应该做什么比想做什么更重要，我们要去迎合公司的需求。”正是因为“没有”个人风格，每接到一个项目，他都能很快进入角色，发掘对方项目自身的特点。用佐藤卓自己的话说，永远没有厌烦的一天。在他眼中，每个项目都是独一无二的，“这种一切从零开始的感觉让我感到兴奋。”

连接世界的设计

《Design"あ（Ah）"》展--21-21 design sight 美术馆

佐藤卓的设计领域还在不断拓宽。在他看来，设计的意义就在于把很多事情联系在一起。为了证明和践行这种观点，佐藤卓也做了许多努力。

他花了6年来说服NHK电视台，双方合作推出了一档面向孩子的设计类电视节目《Design "あ（Ah）"》。“Ah” 是日文学习中的第一个音，也是人们在有所发现时会发出的惊叹声。在佐藤卓看来，儿童大多是在游戏中学习和长大，所以节目充分利用了动态影像的趣味性，向儿童介绍设计的入门点／线／面原理，也以全新的角度来诠释生活中常见之物。“我希望让孩子觉得设计很好玩，让儿童在无意识中获得影响。”

现在的佐藤卓评价自己的未来依然有着很大的不确定性，他甚至希望尝试一些自己讨厌的领域，以保证思维的活跃。1955年出生的佐藤卓已经62岁了，但我们完全有理由相信，他还会带给大家更多的可能性。

Q&A

Q: 您的设计有很大程度上受到日本文化的影响吗？

A: 当然，每个国家的设计师都会受到环境潜移默化的影响，我也不例外。“不要以自我为中心”这种观点，就来自于日本，或者亚洲整个文化圈中“顺应自然”的文化。所以我个人也很讲究顺应环境，不会去勉强改变周围。

空鶴〈2015〉

Q: 为了找灵感，做了什么特别的准备么？

A: 这倒没有。反而是清空大脑对于灵感产生很有必要。我喜欢冲浪，每次冲浪后大脑就被重启了，在冲浪回来的路上，空空的大脑内就会涌入很多想法。如果大脑一直处于慢的状态，新的想法就进不来了。

佐藤卓做过的一些产品包装设计举

Q: 从您的角度怎么去理解设计的？

A: 设计等于“未完成”，永远有进步的空间。即使目前设计项目截止日期到了，但这只是这个阶段所确定的形态，未来还有可能更新。时代总在往前走，设计的进程也是这样，每个设计项目截止都只是一个设计过程的瞬间，而不是终点。