记者：山田真司

进入新的一年，我们将有365个“新的机会”，使其成为我们最好的一年。

作为一名设计师，您可以将其中一个机会展现在自己的设计理念上。我们曾多次与Ken Koo谈过，但是这一次，我们学到了很多，比如如何寻找（博物馆）地点和过渡地点，如何让红点演变成一个好的合作对象。

事实上，他所谈到的一些观点重申了应该如何应对社会日新月异的改变。

位于滨海湾的红点博物馆（Red Dot Museum），是耀眼的新位置，新的建筑让我们看到的事物产生了一些微妙的改变。

随着博物馆的表现方式和参观者的心态以及地点的变化，我们不得不接受一个多层次的变化。

在今天新加坡我们不可能找到比这更好的位置。这是一个赋权的地方，产生了许多新的合作和伙伴关系。例如，与一些新的设计师就博物馆的制服、安装、建筑和灯光等进行合作。

我们的心态已经改变，因为这个新的博物馆提高了我们的标准。这个地方迫使我们改变思想，推动我们尽力而为。

博物馆已经成为一个现代化的新场地。早些时候，我们在一个文物建筑里，所以我们不可能做大的改变，不得不在一些有限的空间来表现我们的想法。但现在，我们可以自由地把设计放在首位。这个地方像一张空白的画布，我们可以改变建筑，呈现更现代的室内装饰。

我们有更多的空间去设计展览活动，我们现在唯一的限制是预算。我们采取了一种现代化的方法，让它成为类似于一个艺术博物馆的存在。因此，我们也提升了我们的获奖者和作品档次。

如果你把好设计放在一堆东西中，它就不会闪耀。现在我们要以更详细的方式介绍我们的获奖者和作品，让这里的每个展览都得到了更好的关注和展示。因此红点正在充分发挥其潜力。

过去，我们做了很多的事情推动设计，但是有了这个新的场地，我们有责任将设计界融入博物馆。因此，从建筑设计到咖啡馆使用的陶瓷板都是在当地采购，并且与新加坡设计界合作 - 由当地时装设计师制作的制服，由多媒体公司制作的VR等。

Q：你打算仅限制本地设计师还是向国际设计师开放？

Ken Koo：我们将永远是国际性的，因为我们是红点。但是，合作并不容易，涉及到了很多问题。需要多方协同工作，我们必须看设计师想要做什么以及红点博物馆想要什么，我们的目标必须一致。

当然，首先我们会与红点赢家合作。每年都会有一些有趣的装置赢得奖项，所以我想在这方面进行合作。之后时尚、灯光和其他环节将更容易与国际设计师合作。

Q：我们能期待2018年的新事物吗？

Ken Koo：每年我们都看大趋势，最近制造业的方法方式正在悄然变化。例如3D打印领域，人们问我是否可以开始这样的一个类别，但是这就像是问我们能否注射成型。同样，对于Kickstarter或众筹，这些平台是不能成为类别的。这些是融资平台而不是设计类别。

多年来，仿生学方面有了很大的发展，所以我们在这一部分有很多有意思的提议，我希望在这方面看到很好的作品。

Q：在概念设计领域获奖的设计公司有所增加，这是为何的？

Ken Koo：去年有23％的公司参赛，今年有27％，他们获得了38％的奖励。这对设计师来说很好，因为公司提高了设计基准。专业团队和独立设计师正在相互竞争，相互尊重。

Q：这是不是在对大学施加压力，因为大多数概念设计都来自那里。

Ken Koo：从我的经验来看，我们提供的是平台的力量，无论你是学生还是老师还是大公司 - 好主意就是好主意，这就是我们所重视的。开始设计概念设计的那一天，不管你是老手还是新手，这是你放在桌子上的东西。