来自纽约的摄影师Paul Barbera，一直为《Elle Decor》、《Wallpaper*》、《Vogue Living》等知名杂志社供稿。

在2011年，他探寻了很多日本知名设计师的工作室，试图去揭秘到底是在怎样的工作环境下，这些日本设计师能够产生如此令人惊叹的创意与灵感。

后来，Paul用一本书记录下了这一切，这本书名叫《Where They Create》。

他用细微和真实的镜头捕捉，给人们讲述了一个个真实的故事。

32个设计、建筑、时尚、艺术等不同领域的知名工作室被收录书中，其中也包含原研哉、隈研吾、伊东丰雄、安藤忠雄、Nendo这些耳熟能详的大师的工作场所。

你在这本书中看到的，不仅仅是一座座冷冰冰的建筑、特别的结构与光影效果，更多的是Paul用他敏锐的镜头所刻画的，设计师融入其中最真实的工作状态。

高桥理子

名和晃平

正在设计服装的“高桥理子”和与团队沟通的“名和晃平”，他们专注于工作时的神情被Paul的镜头准确的捕捉。

再来看看在他的视角下的安藤忠雄。

安藤忠雄

他有用不完的能量，以及一片一片的“书墙”。

——Paul在书中对安藤如此评价

回顾安藤忠雄的人生，也和他的工作室一样，仿佛开了挂。年轻的时候曾经当过木工、货车司机，甚至还成为了职业拳击手。后来用打拳赚来的钱环游世界，观摩学习各色的建筑。之后，就凭着这股子韧劲，一个从未受过正统训练的“建筑师”，获得了建筑界的诺贝尔奖“普利兹克奖”。

而安藤工作室的由来

也有个值得说起的故事

眼前的这幢建筑原本只是个狭小的居民住宅，是安藤为一对夫妻设计的居所。客户对这里的期许是使用面积正好合适两口之家。可就在建筑完工之际，这对夫妻怀上了双胞胎，升级成四口之家的他们顿时不知所错。因为这里实在是太狭小了啊！

于是，安藤就借机买下了这幢住宅楼，改建升级成了一幢7层楼高的（地上五层、底下两层）属于他自己的设计工作室。

这个工作室对于安藤并不是完美的。由于朝向开口问题，工作室冬冷夏凉，并且经常处于嘈杂的环境中，所以他也时常抱怨。

但这些不完美的缺憾并没有影响他投入工作时的热忱。

这个爱抱怨但又不忘认真工作的安藤忠雄，在paul的镜头中变的如此生动，再也不是让大家理所当然产生距离感的知名设计师。

同样的，在他书中的原研哉，也不再是当代举足轻重的无印良品的艺术总监，他仅仅是一个专注于工作、专注于设计的老男人。

原研哉

Paul对原研哉工作室的评价是，你会觉得他将一个博物馆搬进了工作室，那里的每一件东西，都是经过深思熟虑后的决定。

簇拥极简主义的原研哉，对于工作室的设计自然也遵循了他的设计规范。

当然，除了上面所说的表里如一的工作室，也有些设计师会让你出乎意料。没有办公桌的藤本壮介，只因为他喜欢在工作室里游荡与指导团队的工作；

作品及其规整、干净、利落的伊东丰雄，工作室却凌乱不堪；忙到不可开交的隈研吾，在工作室里也不忘设置一个咖啡角拥抱生活。

藤本壮介

伊东丰雄

隈 研 吾

而从有条不紊的Nendo工作室中，你可以感受到佐藤对于凡事都要做到万全准备的那份执着。

Nendo工作室

还有不论是暗喻茶道之妙的森万里子，还是帮助海啸后灾民的Torafu Architects工作室，Paul都通过细致入微的观察，将这些设计工作室立体的呈现给读者，使读者能感受到设计师或者艺术家那份有血有肉的人生情怀。

森万里子

Schemata Architects工作室

Torafu Architects 工作室